Marie Malherbe
Agenda
L'ARBRE INTERIEUR - Der innere Baum
Servitenkloster Servitengasse 9 1090 WIEN (Vienna)
Un parcours d'inspiration biblique sur le thème de l'Arbre intérieur.
curators : P. Giovanni Micco & Elisabeth Stifter
introduction : Bernadette Halbron
Im Servitenkloster blüht ein Mandelbaum.
Ewig erstaunliche Kraft des Wachstums in der Stille,
Treffpunkt zwischen Himmel und Erde.
Bild unseres inneren Baumes, unserer Vertikalität und Fruchtbarkeit,
denn auch wir können erst dann Frucht tragen,
wenn wir im Himmel und in der Erde tief verwurzelt sind.
'Il GIARDINO della MISERICORDIA'
Cattedrale di Treviso Piazza del Duomo 31100 Treviso
Installation project on the occasion of the Jubilee,
curator : Giovanna Azzola
technical supervisor : Luigi Bertin
'THIS is LOVE'
Galleria LA BIZNAGA Fondamenta Tolentini Santa Croce 167 30135 VENEZIA (Venice)
What is ART if not an eye-opener ? A series of paintings and objects reflecting about love, not just as a feeling but as a spiritual gift and identity.
'A Taste of Paradise'
Spazio espositivo IMAGOARS Campo del Ghetto Vecchio 30121 VENEZIA - Venice
Solo exhibition in Venice
"EDEN REVISITED"
Chiostro della Ss. Trinità, campo dei Frari (entrance Archivio di Stato) Venice
A performance artwork & concept by Marie Malherbe, performed by Enrica Boromeo & Davide Majer (Jaya Yoga) on the Opening of Photissima Art Festival 2015, 56th Venice Biennale
Internationales Künstlerbuchprojekt METROPOLIS
Saturday, 25 October 2014, 3pm in the “margarine” (large exhibition hall), art factory hb55, Herzbergstr. 55, 10365 BERLIN-Lichtenberg (Tram M8, stop Herzbergstr. / Siegfriedstr.)
Metropolis ist ein internationales Künstlerbuchprojekt in Zusammenarbeit mit dem Centro Internazionale della Grafica in Venedig. Kurator und Ideengeber ist der Berliner Künstler Andreas Kramer.
303 Künstler aus der ganzen Welt interpretieren das Thema Metropolis. Die Künstler kommen u.a. aus Australien, Japan, Brasilien, den USA, Italien, Deutschland, Russland, Polen , Ungarn, Großbritannien, Frankreich, Spanien Tunesien und Kanada.
Das Ergebnis ist ein Leporello (Faltbuch) von über 60 Meter Länge. Jeder einzelne Künstler ist mit einer originalgrafischen Arbeit, in einer Auflage von drei Exemplaren (Holzschnitt, Radierung, Lithografie, Siebdruck etc.) im Format 20 x 20 cm am Projekt beteiligt. Gebunden und geklebt wurde das Buch in den Werkstätten des Centro Internazionale della Grafica in Venedig. Die Reihenfolge der Arbeiten im Buch ist nicht alphabetisch sondern wurde nach künstlerisch-ästhetischen Gesichtspunkten von Kurator Andreas Kramer bestimmt.
Geplant ist eine Ausstellungsserie an mehreren Ausstellungsorten u.a. in Deutschland, Italien, Brasilien, USA, Japan, Spanien und Frankreich.
METROPOLIS
Palazzo Minelli, San Marco 1878/A 30124 Venezia
international multi-artist artists' book
a cura di Andreas Kramer
con il Centro Internazionale della Grafica di Venezia
Artevision 2014
Ex Manifattura Tabacchi Corso Regio Parco 134/A 10154 Torino
organizzata dall’Associazione Koinè in collaborazione con la Fondazione Artevision.
Superbia, Avarizia, Lussuria, Invidia, Gola, Ira, Accidia, incatenati nella parola S.A.L.I.G.I.A. Arti visive, scultura, video art, installazioni, performance, ogni opera d’arte presentata dovrà ispirarsi al tema della manifestazione.
CREATION IS A LOVE STORY
Galleria IMAGOARS Campo del Ghetto Vecchio Cannaregio 1145 30121 VENEZIA
Un cycle de toiles et d’installations qui se proposent d'explorer le mystère de la Création.
Création comme vibration d’amour, perpétuellement à l’œuvre ;
source et secret de notre vraie nature,
d’homme, de femme, de créature
‘à l’image’ du Créateur…
"La zone euro est-elle viable?" Institut français de Vienne
Palais Clam-Gallas Währingerstrasse 30 1090 WIEN
Conférence-Débat animés par Yves Ulmann, Conseiller économique auprès de l’Ambassade de France, avec :
Georg M. Busch; Cédric Coraillon-Parquet; Emmanuel Mourlon-Druol; Marc-Alexandre Sénégas.
Organisation : Patricia Costa-Dieth, Stéphanie Fraisse, Jean-Luc Steffan
Expo/Affiche : Marie Malherbe
Artista InFormato 2014
Palazzo Minelli San Marco 1878 a 30124 VENEZIA
Collettiva di grafica
"Venezia Viva"
con e a cura di Nicola Sene
HISTOIRES BAROQUES
Galerie "1zu3" Alserbachstrasse 35, 1090 Wien (Vienne)
'Histoires baroques' versteht sich als Einladung, den Geist des Barock im Licht einigen Opern von Haendel neu zu entdecken. Ein Barock der Bühne und der Extravaganz, der aber auch eine gewisse Weisheit in sich tragen mag...
Verticalità
ATELIER-50 Associazione Internazionale Incisori Via Modena 50 00184 Roma
Mostra collettiva di grafica organizzata dall'Associazione Internazionale Incisori dell'ATELIER-50 di Roma.
Una ricerca in un unico formato di carta 70x25 fornendo nell’insieme un panorama di opere verticali ispirate al tema “Verticalità”
Le Jardin des Métamorphoses
Galeria Imagoars Campo del Ghetto Vecchio Cannaregio 1145 Venezia
In the cosy shadow of imaginary trees, this exhibition has been conceived as a tribute to the magic of gardens; a magic made of abundance but also perpetual transformation.
Garden of Eden or garden of the nymphs, of prophets or witches, kings or poets… sacred as well as profane traditions seem to look at Nature as the perfect framework for profound metamorphoses.
The great masters of baroque music have been so responsive to this highly symbolic dimension that they gave it a voice. A most stunning one, as in the Orlando furioso di Vivaldi, Alcina di Haendel, Rinaldo, Serse, etc… in which Nature closely accompanies the heroes’ psychological or even physical transformations.
All of these masterpieces have been performed in the Venetian theatres at the beginning of the Settecento as the Serenissima was the European capital of opera.
These wonderful arias, and the stories behind them, have inspired the paintings.
Therefore this exhibition invites a revival of a certain baroque look at Nature. A look made of extravagance and inspiration, intimacy and admiration.
Carnevale
Palazzo Ca'Gottardi, Cannaregio 2283
Curatrice : Federica Pozzi
NATURE BAROQUE
Casino Venier (Alliance francaise), San Marco 4939 Venezia
Questo ciclo di pittura, realizzato appositamente per l'Alliance française del Casino Venier, è un invito al viaggio. Un viaggio nel cuore dello spirito barocco, nella sua appassionata ricerca di divertimento, di gioco e di travestimento, ma anche di piacere ed emozioni artistici tramitte l’arte allora fiorente a Venezia del dramma per musica.
Questo lavoro infatti viene ispirato ad arie famose di opere barocche, in particolare del maestro Haendel, arie scelte per la loro natura squisitamente poetica e magica. Il ciclo propone di perdersi in sogno tra fronde incantate, belve stregate, ninfe innamorate ed altre sorprese della fantasia barocca, che rende omaggio alla natura stessa del Casino Venier.
Per l’occasione il vernissage sarà accompagnato da un’esibizione musicale della flautista Sophie Peltier del CNR di Parigi.
In A While Crocodile
Memento Press, 50 Post Street, San Francisco
Children's book by Chris Loker
illustrated by Marie Malherbe
MailART 2012, Vicenza
Casa Cogollo - Corso Palladio 165,
Dialogo tra arte e letteratura.
Progetto organizzato nell’ambito di Libriamo 2012, Festival letterario di Vicenza,
da Zoing! Associazione culturale e il Comune di Vicenza, Assessorato alla cultura
LiberARTI, Festival delle Arti 2012, Giudecca (Venice)
Associazione Canottiera, Giudecca (tra Palanca e Redentore)
Mostra collettiva con Monica Martin e Walterina Zannellati
"IL DOMINIO DELLA CARNE" Prospettiva post-avanguardia Palazzo Zenobio
Palazzo Zenobio degli Armeni, Dorsoduro 2596 Venice
A cura di Barbara Vincenzi
Opere di Salvatore Balice, Roberta Barbieri, Katerina Bodrunova, Tiziana Burgess, Olga Cabezas, Benedetta Faucci, Alvaro Enrique Gòmez Barreto, Lena Lafaki, Fabio Lari, Marie Malherbe, Federica Nalin, Nino Ninotti, Cristina Parravicini, Angelo Petrucci, Daniele Zaggia
Tema fra i più affascinanti e complessi della storia dell'arte, specchio quanto mai fedele delle metamorfosi del gusto, fin dalle origini della civiltà occidentale il Nudo ha seguito di pari passo la storia delle idee, e in particolare ogni possibile evoluzione e variazione della concezione dell'uomo, del corpo e delle sue passioni. Se senza dubbio la rappresentazione della figura nuda ha posto in primo luogo il problema della verosimiglianza, è anche vero che ha costituito per secoli (e costituisce tuttora) l'oggetto scatenante delle pulsioni più diverse. Insomma, è sempre stato un materiale incandescente'' per gli artisti che l'hanno affrontato; può essere stato legato ai fenomeni della società, oppure aver avuto un ruolo accademico, di speculazione scientifica, d’ispirazione mitologica e/o, più o meno velatamente o ipocritamente, libertino e sensuale.
Corpo che ha cercato l’armonia nei greci, che è stato ritenuto debolezza dello spirito nel Medioevo; nudo che si è prestato per accattivanti scene erotiche a Pompei, e ancora uomo al centro dell’universo nel Rinascimento. Figura che è stata via via meno idealizzata da Gericault e dal realismo di Courbet e che durante le avanguardie è stato, smembrato, allungato, dissacrato per poi ritrovare un equilibrio con il Ritorno all’Ordine, e poi ancora soggetto di molteplici sperimentazioni da parte degli artisti in tutto il ‘900.
Ancora oggi il nudo e la figura sono uno dei soggetti principalmente trattati nell’arte, che subisce varianti, esposto a polemiche. Con questa mostra si vuole mostrare dopo le Avanguardie storiche e nel XXI° secolo come viene trattato questo scottante tema, sempre attuale.
